Lo pernah denger nama Wu Daozi? Kalau belum, sini gue kenalin. Dia ini bukan pelukis biasa. Wu Daozi adalah legenda seni lukis dari Tiongkok kuno, hidup di masa Dinasti Tang (sekitar abad ke-8), dan sampai sekarang masih dianggap sebagai salah satu seniman paling berpengaruh sepanjang sejarah Tiongkok.
Beda sama seniman zaman sekarang yang suka pamer karya di Instagram, Wu Daozi “pamerannya” langsung di depan kaisar! Lukisannya bisa ada di kuil, istana, bahkan di dinding kota. Dan katanya, kalau dia udah mulai melukis, orang-orang bisa berdiri berjam-jam cuma buat nonton, kayak nonton pertunjukan sulap.
Penasaran kenapa dia bisa selegend itu? Yuk, kita bahas lebih dalam tentang karya-karya Wu Daozi, gayanya yang unik, dan kenapa namanya masih hidup sampai sekarang, meskipun hampir semua karya aslinya udah hilang.
Siapa Sih Wu Daozi Itu?
Wu Daozi lahir sekitar tahun 680 Masehi dan wafat sekitar tahun 760 Masehi, di era Dinasti Tang, zaman keemasan kebudayaan Tiongkok. Nah, di era itu, seni dan budaya lagi mekar-mekarnya. Tapi Wu Daozi tetap jadi bintang utama di antara para seniman.
Dia dikenal sebagai “Sage of Painting” atau Sang Maha Guru Lukis. Julukan itu bukan cuma buat gaya-gayaan. Dia benar-benar mengubah cara orang melukis di Tiongkok. Sebelum dia, seni lukis biasanya kaku dan fokus banget sama detail. Tapi Wu Daozi datang dan bawa gaya baru yang dinamis, ekspresif, dan penuh jiwa.
Gaya Lukisan Wu Daozi: Gerakan, Jiwa, dan Lupa Warna!
Salah satu hal paling unik dari Wu Daozi adalah dia melukis tanpa warna. Yup, dia cuma pakai tinta hitam, alias ink painting khas Tiongkok. Tapi jangan kira jadi monoton. Justru dari tinta hitam itulah dia bisa bikin efek gerakan, kedalaman, bahkan emosi yang luar biasa.
Orang zaman dulu bilang, Wu Daozi nggak cuma melukis bentuk, tapi juga roh dari apa yang dia lukis. Mau itu dewa, biksu, naga, atau lanskap, semua kayak hidup di atas kain lukisnya.
Bayangin, di saat seniman lain sibuk mikirin gradasi warna, Wu Daozi malah fokus sama “chi” alias energi kehidupan dari subjeknya. Keren banget kan?
Karya Legendaris: Lukisan yang Bisa “Hilang ke Dalam Dinding”
Salah satu cerita paling terkenal tentang Wu Daozi adalah waktu dia disuruh Kaisar Tang Xuan Zong buat melukis mural raksasa di kuil.
🎨 Judul karya: “Lukisan Gerbang ke Surga” (The Spirit Pathway)
Lokasi: Kuil di Chang’an (sekarang Xi’an)
Lukisan ini menggambarkan jalan menuju surga, lengkap dengan dewa-dewi dan lanskap surgawi. Tapi yang bikin cerita ini melegenda adalah… Wu Daozi kabur ke dalam lukisannya sendiri!
Iya, menurut legenda, setelah dia selesai melukis, dia nunjuk ke satu bagian lukisan dan bilang ke kaisar, “Lihat pintu itu.” Tiba-tiba pintunya “kebuka” (entah secara gaib atau karena ilusi optik), dan Wu Daozi masuk ke dalam lukisannya, lalu hilang! Semua orang bengong. Lukisannya juga katanya ikut lenyap.
Sekarang, ini mungkin cuma legenda. Tapi cerita ini nunjukin gimana lukisan Wu Daozi punya daya magis dan spiritual yang kuat banget. Sampai-sampai masyarakat menganggap dia bukan manusia biasa, tapi orang suci seni rupa.
Tema-Tema Lukisan Wu Daozi
1. Buddhisme
Wu Daozi banyak banget bikin lukisan bertema Buddha. Dia sering menggambar Bodhisattva, Buddha Gautama, dan adegan-adegan dari Sutra. Tapi lukisannya bukan sekadar religius. Dia bikin karakter-karakter ini tampak hidup, ekspresif, bahkan kadang penuh drama.
2. Tokoh-Tokoh Sejarah
Dia juga suka melukis tokoh-tokoh legendaris dari sejarah Tiongkok, seperti jenderal perang, filsuf, atau orang bijak zaman dulu. Tapi beda dari seniman lain yang lukis potret formal, Wu Daozi malah bikin mereka tampil dinamis—lagi jalan, bertarung, atau bermeditasi.
3. Alam dan Makhluk Gaib
Gunung, sungai, naga, burung phoenix—semua muncul di karyanya. Tapi yang khas dari Wu Daozi adalah dia nggak melukis alam buat sekadar keindahan, tapi sebagai simbol kehidupan spiritual dan harmoni kosmis.
Pengaruh Wu Daozi di Dunia Seni
Setelah Wu Daozi, banyak banget seniman Tiongkok yang ngikutin gayanya. Bahkan ratusan tahun setelah dia meninggal, orang masih belajar tekniknya lewat salinan atau deskripsi lukisannya. Dia dianggap sebagai pelopor gaya “ink brush painting” yang menekankan ekspresi dan gerakan.
Gaya lukisan dia juga nular ke Jepang, Korea, dan negara-negara Asia Timur lain. Bahkan seniman-seniman modern pun masih ngefans sama dia. Gaya lukisan tinta dinamis yang kita lihat di manga atau kaligrafi modern banyak yang punya akar dari pendekatan Wu Daozi.
Sayangnya… Lukisannya Udah Nggak Ada
Yup, ini bagian sedihnya. Nggak ada satu pun lukisan asli Wu Daozi yang masih bertahan sampai sekarang. Soalnya, bahan yang dia pakai—tinta di atas kain atau kertas—gampang rusak dimakan waktu. Apalagi banyak lukisannya ada di tembok atau mural yang dihancurkan karena perang, perubahan agama, atau sekadar waktu.
Tapi jangan sedih. Banyak seniman zaman dulu dan sekarang yang bikin replika dan interpretasi karya Wu Daozi, jadi kita masih bisa nikmatin “roh” karyanya meskipun bukan versi asli.
Warisan Wu Daozi di Zaman Modern
Meski lukisan aslinya udah hilang, nama Wu Daozi tetap harum sampai sekarang. Bahkan, pemerintah Tiongkok pernah bikin film animasi dan buku seni yang terinspirasi dari dia. Di Xi’an, ada patung dan museum yang ngerayain warisan seninya.
Bahkan istilah “Daozi Style” atau “Wu Style” jadi istilah resmi buat gaya lukis dinamis dengan tinta hitam di dunia seni rupa Asia.
Wu Daozi, Seniman Gokil dari Zaman Tang
Kalau lo pikir seniman keren itu harus hidup di zaman sekarang, lo salah besar. Wu Daozi udah jadi legenda seni sejak 1300 tahun yang lalu. Dia ngelukis tanpa warna, tapi lukisannya tetap bisa bikin orang merinding. Gaya dia bebas, ekspresif, dan punya ruh spiritual yang kuat.
Bahkan meskipun semua lukisan aslinya hilang, pengaruhnya masih hidup sampai sekarang. Dari mural kuil sampai teknik kaligrafi, Wu Daozi udah ninggalin jejak abadi di dunia seni Asia.
Jadi, lain kali kalau lo ngerasa seni lukis itu ngebosenin, coba inget Wu Daozi—seniman yang katanya masuk ke dalam lukisannya sendiri dan nggak pernah balik. Legenda? Mungkin. Tapi inspirasinya? 100% nyata.
